MEMORIZU (2026) – یک درام ژاپنی نفیس از زندگی در مورد یافتن زیبایی در زندگی روزمره – FLIXCHATTER MOVIE BLOG

کمی بیش از یک ماه از اولین سفر من به ژاپن می گذرد و من هنوز کمی از این تجربه شگفت انگیز احساس “کناره گیری” می کنم. من و شوهرم واقعاً دلتنگ همه چیز در مورد آن هستیم – نظافت، حمل و نقل عمومی وقت شناس، مودب بودن مردم محلی، و غیره. بنابراین وقتی فرصتی برای گزارش درام ژاپنی پیدا کردم. به یاد داشته باشیدنمیتونستم ازش بگذرم

همچنین فرصتی عالی برای کشف صدای جدید در سینمای ژاپن است. نویسنده/کارگردان میکو ساکانیشی اخیراً در جشنواره ترایبکا 2026 برنده بهترین کارگردان روایت جدید شد. این کاملاً یک دستاورد است، به خصوص که این اولین فیلم بلند او است که یک درام خانوادگی عمیقاً شخصی و غم انگیز است. داستان یوتا را دنبال می کند (تاسوکو ایموتوپدر جوانی که از توکیو به یک شهر استانی آرام و بی نام در جزیره کیوشو سفر می کند تا از پدرشوهرش ماکوتو مراقبت کند.ایسی اوگاتا) که در حال نقاهت از آسیب دیدگی پا است.

در ابتدا به نظر می رسد که این دو گرم ترین روابط را با هم ندارند. ماکوتو یک عکاس محلی معتبر است که به دلیل استانداردهای بالای خود شناخته شده است. او اصرار دارد که کارها را به روش خودش انجام دهد و اغلب مراقب نحوه اداره استودیوی عکاسی یوتا است. از طرف دیگر، یوتا فردی صبور است که تمام تلاش خود را می کند تا استانداردهای سختگیرانه ماکوتو را رعایت کند، اما گاهی اوقات احساس می کند که ارزشش کم است. وقتی یک مشتری معمولی به طور اتفاقی به یوتا می‌گوید که مراقب پدرشوهرش باشد، ماکوتو به محض خروج او از فروشگاه به تمسخر می‌گیرد.

با این حال، در طول این دو ماه، لحظات حساسی وجود دارد که آنها به انجام وظایف روزانه خود می پردازند. این فیلم به عکاسی به عنوان راهی برای ثبت خاطرات ادای احترام می کند و کارهای روزمره یک استودیوی عکاسی سنتی را برجسته می کند. یکی از قسمت‌های مورد علاقه من زمانی است که ماکوتو با مشتریانش درگیر می‌شود و به آنها کمک می‌کند احساس راحتی کنند تا در عکس‌ها طبیعی‌تر و صریح‌تر به نظر برسند. این مردی است که به حرفه خود افتخار می کند و آن را به عنوان دعوتی برای کمک به مردم محلی برای جشن گرفتن و حفظ لحظات مهم زندگی خود می بیند. من همچنین صحنه‌ای را دوست دارم که در آن یک نمایش اسلاید از عکس‌های خانوادگی قدیمی ماکوتو را روی یک پروژکتور تماشا می‌کنند که همسر و دختر مرحومش (همسر یوتا) را در کودکی نشان می‌دهد.

همانطور که یوتا بیشتر و بیشتر ماکوتو را مشاهده می کند و در طول اقامت دو ماهه خود به سرعت زندگی آرام در حومه شهر عادت می کند، شروع به توجه و مستندسازی کارهای روزانه و بریده هایی از زندگی روزمره خود می کند. ساکانیشی به وضوح معتقد است که چیزهای ساده در زندگی اغلب پرمعنا هستند. یوتا صبح مغازه را باز می کند، یوتا سگ را راه می اندازد، غذا را با ماکوتو به اشتراک می گذارد (که باعث می شود من حتی بیشتر هوس غذای ژاپنی کنم)… زیبایی در زندگی معمولی وجود دارد. او با خانواده اش از جمله همسرش یوکی رابطه دارد (موئکا هوشیکه من از FX می شناسم شوگون) و دخترشان هانا، از طریق تماس ویدیویی در گوشی هوشمندش. صحنه آغازین نشان می دهد که یوتا چقدر به هانا کنجکاو نزدیک است زیرا آنها گفتگوی دوست داشتنی دارند. در همین حال، یوکی به عنوان راهنمای تور شخصی برای گردشگران چینی کار می کند و زبان ماندارین را روان صحبت می کند. اجراها واقعی و نزدیک به نظر می رسند.

دیدن تضاد بین فیلم‌هایی که با دقت از دوربین آنالوگ ساخته شده‌اند و ویدیوهای خود به خودی و معمولی گرفته‌شده در آیفون بسیار جذاب است. ساکانیشی مانند بسیاری در بحث دیجیتال در مقابل آنالوگ، یکی را در مقابل دیگری قرار نمی دهد. در عوض، او تأکید می کند که هر دو اهداف منحصر به فرد خود را دارند. در نهایت، هر دو به عنوان وسیله ای موثر برای ثبت لحظات زودگذر در زمان عمل می کنند.

من Emoto را قبل از این فیلم ندیده بودم، اما او یک حضور خوب در صفحه نمایش و هاله ای آرامبخش و ذن مانند دارد. احساس می‌کنم این روابط در واقعیت ریشه دارند و باعث می‌شوند به خانواده‌ام فکر کنم. ساکانیشی با چشم پوشی از لحظات دراماتیک و احساسی بیش از حد، به ظرافت نشان می دهد که یوتا و ماکوتو به تدریج یکدیگر را بیشتر درک کرده و درک می کنند. یوتا با جامعه تنگ ماکوتو آشنا می شود که با آغوش باز از او استقبال می کنند و در یک نقطه از یوتا دعوت می کنند تا برای یک شب کارائوکه به آنها بپیوندد. در مقابل، یوکی را می‌بینیم که در حال شعبده بازی و مراقبت از هانا در توکیو است. او همچنین به کار خود افتخار می کند و با مشتریان توریستی خود مانند خانواده خود رفتار می کند.

این فیلم‌های «کوتاه» اغلب فاقد داستان‌های دراماتیک یا موقعیت‌های پرمخاطره هستند، که ممکن است برخی را به این فکر بیندازد که «واقعاً هیچ اتفاقی نمی‌افتد». با این حال، آنها بینندگان را به مکث و پذیرش ریتم آرامش بخش زندگی روزمره دعوت می کنند. همچنین بینش جالبی از زندگی در حومه ژاپن به ما می دهد. مکان دقیق همچنان نامشخص است. این شهر به جای نشان دادن مکان دقیق، زندگی روستایی آرام و روزمره در ژاپن را نشان می دهد. فیلمبرداری دانه دانه DP کاماکاری یویچی زندگی بوکولیکی را به شیوه ای با طراوت و بدون تقلب و اصیل ارائه می دهد.

پالت رنگی بی‌صدا و ارگانیک از رنگ‌های زمینی به زیبایی جوهر جاودانه و نوستالژیک عکاسی کلاسیک و زندگی روستایی را منتقل می‌کند. با توجه به موضوع، جای تعجب نیست به یاد داشته باشید از نظر بصری خیره کننده ترین فیلم هایی است که امسال دیده ام. دیدن فیلمی با ظرافت زیبا و آرام مانند این در میانه فصل پرجنب‌وجوش تابستانی، شاداب است. DNA را با یک درام ژاپنی دیگر به اشتراک می گذارد، روزهای عالی (همچنین در ژاپن)، که همچنین تأملاتی شاعرانه و آهسته در گذر زمان و یافتن شادی آرام در دلتنگی ارائه می دهد.