چگونه داستان ارواح ویکتوریایی خود را به نام مسافر در نیویورک روی یک بند کفش فیلمبرداری کردیم – و آتش ساختیم

متیو شفلر نویسندگی و کارگردانی The Traveler را برعهده داشت، داستانی ارواح که هیچ چیز آنطور که به نظر می رسد نیست، این آخر هفته در FilmQuest پخش می شود. او در قطعه زیر به جزئیات مشکلات لوکیشن خود در حین ساخت فیلم و نحوه حل آنها و تیمش پرداخته است.– MM

به عنوان تهیه کننده میدانی HBO هفته گذشته امشب با جان الیورمن با چیزهای باورنکردنی متهم شدم. هر هفته منتظر می‌شوم تا فیلمنامه‌ها برسد، اغلب پنج‌شنبه یا جمعه، سپس 48 تا 72 ساعت برای تولید، فیلم‌برداری و ویرایش بخش‌ها فرصت دارم تا برای پخش در روز یکشنبه آماده شوم. وقتی با موفقیت در این محیط کار می کنید، احساس امنیت کاذبی ایجاد می کند. اینکه هر کاری که بخواهید انجام دهید قابل دستیابی است.

بنابراین وقتی تصمیم گرفتم فیلم مسافر را بنویسم و ​​کارگردانی کنم، یک داستان ارواح ویکتوریایی که در نیویورک با بیش از 60 شات VFX، وسایل آتش‌نشانی و بودجه بسیار اندک گرفته شده بود، نمی‌دانستم چه چیزی در انتظارم است – و چقدر پول HBO می‌تواند به من کمک کند معجزه کنم.

مکان همه چیز است (که اشتباه می شود)

این اکشن در اواخر دهه 1800 اتفاق می افتد، مسافر بیوه ای را دنبال می کند که در حالی که در خانه مزرعه دورافتاده اش عزاداری می کند توسط یک حضور ماوراء طبیعی تسخیر شده است. این فیلم نه تنها به نمای بیرونی دقیق دوره ای و یک پس زمینه روستایی نیاز داشت، بلکه به یک اتاق نشیمن با شومینه کار، دفتر، آشپزخانه و قابلیت اتصال هر سه به یک دیگر نیاز داشت.

بدتر از آن، ما نمی‌توانستیم هزینه اسکان بازیگران و گروه را بپردازیم، که به این معنی بود که موقعیت مکانی خود را در شعاع 90 دقیقه‌ای از نیویورک نگه داریم.

مانند همه فیلمنامه نویسانی که چک های خلاقانه می نویسند که تولید شما نمی تواند آن را نقد کند، هرگز فکر نمی کردم پیدا کردن این مکان چنین مشکلی داشته باشد. وقتی در نیوانگلند بزرگ شدم، افراد زیادی را با خانه های قدیمی می شناختم، بنابراین طبیعتاً اولین رویکرد ما این بود که در خانه دوستان و خانواده عکسبرداری کنیم.

این بلافاصله به یک مشکل تبدیل شد. هیچ فرد عاقلی در یک خانه استعماری بازسازی نشده که مجهز به اجاق های آجری، تخته های کف خام و سیم کشی برق صفر است، زندگی نمی کند. دیوارکوب ها را می توان پنهان کرد، اما رنگ کردن پشت مراکشی نازک عمه من بسیار سخت تر از VFX است (ببخشید دب).

گیک های تاریخ صاحبخانه های سختی هستند

ایده درخشان بعدی ما این بود که در خانه های تاریخی در اطراف نیویورک فیلمبرداری کنیم، زیرا آنها زیبایی دوره خود را با مزیت اضافه مبله بودن حفظ می کنند. با توجه به بودجه‌ای که داشتیم، نمی‌توانستیم کل فضا را بپوشانیم، بنابراین تکیه بر مبلمان و وسایل موجود ضروری شد.

من با کمیسیون های فیلم کانتی ناسائو، دره هادسون و نیوجرسی برای دریافت توصیه ها تماس گرفتم در حالی که در جستجوی گزینه های رادار آنها در گوگل جستجو می کردم. در ابتدا امیدوارکننده به نظر می رسید، با چندین مکان در مورد چشم انداز ساخت یک فیلم هیجان زده بودند … تا زمانی که آنها متوجه شدند که واقعاً چه معنایی دارد.

ببینید، خانه های تاریخی توسط افرادی اداره می شوند که عشق داستان به شیوه ای عمیقاً پرشور و تقریباً وسواسی. در حین تحقیق در مورد یک ملک، متصدی به من گفت که خانه حاوی یک کتاب مقدس 300 ساله است که نمی توان آن را جابجا کرد، لمس کرد یا حتی نگاه کرد. او بقیه پیشاهنگی را همان موقع کنسل کرد.

موزه ها همه چیز در مورد ذخیره سازی و کنترل هستند، در حالی که مجموعه فیلم ها غیرقابل پیش بینی هستند. ده‌ها بدنه که در فضاهای کوچک کار می‌کنند و با تجهیزات سنگین در جدول‌های زمانی سریع کار می‌کنند، می‌توانند هرج و مرج ایجاد کنند که پر کردن شکاف دشواری است. به مدت پنج سال، ما با هر مکان تاریخی بین فری‌هولد، نیوجرسی و پورتسموث، نیوهمپشایر مبارزه کردیم.

معجزه استاتن آیلند

در حالی که هیچ گزینه ای وجود نداشت و پنجره عکسبرداری به سرعت نزدیک می شد، از یکی از دوستان مدیر مکان (با فریاد براد رایشل) کمک خواستم. او به مکانی اشاره کرد که با فرزندانش از آن بازدید کرده بود: شهر تاریخی ریچموند در استاتن آیلند.

خوشبختانه، آنها می خواستند دوباره وارد دنیای فیلم شوند تا درآمد جدیدی ایجاد کنند و به این نتیجه رسیدند که یک فیلم کوتاه با سرمایه شخصی بهترین مکان برای شروع است.

چیدمان آن چیزی که من نوشته بودم نبود. این خانه فقط 32 فوت از یکی از شلوغ ترین خیابان های استاتن آیلند فاصله دارد و هر ساعت بیش از هزار ماشین از آنجا عبور می کنند. بدتر از آن، شومینه، قلب داستان، کار نکرد.

اما باید کاری می‌کردیم که کار کند.

آتشی که آنجا نبود

طراح تولید ما، عمو کهربا، فضا را دوست داشت. DP ما، فلچر ولف، کمتر از جریان نور اتومبیل‌هایی که از پنجره‌ها عبور می‌کردند – حدود 17 در دقیقه، مشتاق شد. برای حل مشکل، یک بک‌دراپ صحنه 30 فوتی اجاره کردیم و آن را بیرون از خانه نصب کردیم. آن را به عنوان یک چادر سریع برای عکس های شبانه دوبرابر کرد، و در طول روز، نور پنجره را نرم کرده و کمی بیش از حد نوردهی کردیم تا الگوی انتزاعی روی پارچه را بپوشانیم.

اما بزرگترین چالش، شومینه ناکارآمد بود. شخصیت اصلی ما در بیشتر مدت فیلم کنار آتش می نشیند – آن را روشن می کند، از آن مراقبت می کند و در نهایت وسایل خود را در آن می سوزاند.

با نزدیک شدن به تولید، همه می خواستند بدانند که ما چگونه کار می کنیم. من کلاه تهیه کننده ام را گذاشتم و کاری را انجام دادم که هر تهیه کننده خوبی انجام می دهد: دروغ گفتم. گفتم بعداً یک شومینه ماکت می‌سازیم، فکر می‌کردم اینها برای یک روز دیگر مشکل دارند.

امبر و ناظر VFX ما، کریس کینگ، شومینه را اسکن کردند و یادداشت های دقیقی برای دوربین گذاشتند. متأسفانه، زمانی که کارمان تمام شد، بودجه خود را تمام کرده بودیم و هماهنگ کننده SFX ما به کار خود ادامه داده بود.

بنابراین من آن را به خانه بردم – به معنای واقعی کلمه. من به ناپدری ام، یک آتش نشان بازنشسته، ایده ساختن شومینه در آلونک او را مطرح کردم. همیشه صنعتگر، او موافق بود.

چهار ماه بعد، در آخر هفته عید پاک، من با فلچر و تهیه کنندگان مگان-میشل جرمن و مت روسیو به خانه مادرم در نیوهمپشایر رفتیم، جایی که ما شومینه را بازسازی کردیم و تمام قطعات آتش را شلیک کردیم. این عکس ها به صورت یکپارچه بریده می شوند مسافرو دروغ تهیه کننده به حقیقت تبدیل شد!

درس

ساده لوحی یکی از نقاط قوت ما به عنوان فیلمسازان مستقل است. ما را از شک و تردید محافظت می کند و به ما شجاعت می دهد تا غیرممکن ها را دنبال کنیم. شما همیشه نمی دانید که چگونه می خواهید کاری را انجام دهید – و این اشکالی ندارد.

فقط خلاق بمانید، پایدار بمانید، و در صورت شک، کلاه تولیدکننده خود را به سر بگذارید و بگویید: “اینها برای یک روز دیگر مشکل دارند.”

The Traveler یکشنبه در FilmQuest بازی می کند، یکی از 50 جشنواره فیلم ما ارزش ورودی دارد.

تصویر اصلی: ناتالی کنپ بازیگر نقش هانا در فیلم مسافر. با احترام از عوامل فیلم.