چند نظر در مورد تام و جری: فیلم

البته تام و جری در صفحه نمایش بزرگ متولد شد. در دهه‌های 1940 و 1950 در مجموعه‌ای از شورت‌ها برای Metro-Goldwyn-Meyer (MGM) ظاهر شد. این زندگی در فیلم‌های کوتاه با همتایان هالیوودی آن‌ها به اشتراک گذاشته می‌شد، که به همین ترتیب برای چندین دهه پس از ناپدید شدن فیلم‌های کوتاه از سینما، اولین فیلم بلند خود را دریافت نکردند. زمان ساخت این فیلم مدت کوتاهی پس از اکران Who Framed Roger Rabbit است! و سوار موجی از نوستالژی برای کارتون های عصر طلایی شد.

یادم می آید که در آن زمان آن را در سینما دیدم و فکر کردم که فیلم بسیار خوبی است. مورد علاقه نیست، اما خوب است. تماشای آن تقریباً سی سال بعد یک تجربه کاملاً متفاوت است. نه تنها بزرگتر شده ام، بلکه کاریکاتور تقریباً غیرقابل تشخیص تغییر کرده است. حالا فیلم به نظر یک اتفاق عجیب و غریب از زمان دیگری است.

"حرف زدی!"

تام و جری: فیلم (T&J:TM) با یک نبرد دشوار بر اساس مفهوم تنها روبرو می شود. گرفتن شخصیت‌های محبوب در ماجراجویی‌هایشان در فیلم‌های کوتاه و کشش آن‌ها به اندازه‌ای که از یک فیلم بلند انتظار می‌رود، دشوار است. راجر خرگوشه با داشتن شخصیت‌های اصلی اصلی و فیلم‌های کوتاه برای بقیه، مشکل را حل کرد. تام و جری چندان خوش شانس نیستند.

تهیه‌کنندگان تنها با صحبت کردن شخصیت‌ها از این موضوع عبور کردند. راستش را بخواهید خیلی کمتر از آن چیزی که من به یاد دارم دیالوگ داشتند و به اعتبار تهیه کننده، مقدار محدودی است، همه چیز در نظر گرفته شده است. با این حال، هر دیالوگی یک ویژگی اساسی از شورت اصلی را نقض می کرد، که نبوغ آن این بود که آنها از تمام دیالوگ ها به جز فریادهای گاه و بیگاه تام صرف نظر کردند. بنابراین می‌پرسید که آیا این کشتی را حتی قبل از اینکه کشتی‌سازی را ترک کند غرق می‌کند، و تا حدی این کار را انجام می‌دهد.

همانطور که گفته شد، همه چیز را باید در چارچوب دید. این فیلم در سال 1992/93 اکران شد، زمانی که کارتون‌ها در یک شیار گیر کرده بودند. رنسانس دیزنی در جریان بود، اما دلایل آن هنوز به وضوح مختص آن شرکت نبود. در عوض، ویژگی‌های انیمیشن مستقل یکی از ویژگی‌های قابل توجه‌تر را با رفتن به مسیر موسیقی کپی کردند. T&J:TM یک مورد در این زمینه است. آهنگ ها به خودی خود “بی جا” نیستند. آنها فقط جنبه دیگری از فیلم هستند که شخصیت ها را از اصل خود دور می کند.

داستان به نظر من پیاده است و به سمت فرمول میل می کند. به وضوح احساس می شد که تام و جری می توانند یک فیلم را برای مدت طولانی به تنهایی حمل کنند و به این ترتیب رابین وارد صحنه می شود و مشکل لازم را برای حل شخصیت ها فراهم می کند. یتیمان باید در اواخر دهه 80 و اوایل دهه 90 بسیار خشمگین بوده باشند، همانطور که در فیلم هایی مانند علاءالدین و همه سگ ها به بهشت ​​می روند نشان می دهد.

یکی از جنبه های طرح، تمرکز شدید روی پول و اثرات مخربی است که طمع می تواند داشته باشد. پول، برخلاف مضامین دوستی و وفاداری که شخصیت‌های اصلی را به حرکت در می‌آورد، همه آنتاگونیست‌ها را به روش‌های مختلف هدایت می‌کند. جالب اینجاست که این موضوع با رکودهای اخیر، کووید و فشارهای اقتصادی که بسیاری با آن روبرو هستند حتی قوی‌تر است، در حالی که افرادی که در صدر قرار دارند درآمد بیشتری دارند.

انیمیشن خوبه این تمام چیزی است که می توانم بگویم. تیم به وضوح انرژی شورت اصلی را هدف گرفت و در بیشتر موارد موفق شد. فقط کیفیت کلی به وضوح درجه دوم است، اما در حد اکثر فیلم های انیمیشن غیر دیزنی است.

هر دو ویلیام هانا و جو باربرا در زمان اکران این فیلم زنده بودند و دومی به عنوان مشاور خلاق فعالیت می کرد. به اعتبار فیلمسازان، میزان وفاداری به فیلم کوتاه اصلی در حالی که چیز جدیدی را امتحان می کند، تحسین برانگیز است. نتایج بعدی چندان خوب نیست. یک هیبرید جدید و اکشن/CGI در راه است، اما اولین حضور این دو در صفحه نقره‌ای در یک فیلم، تقریباً 30 سال بعد تماشای آن را سرگرم‌کننده می‌کند. شوخی عجیب دوباره استفاده می شود، اما این اخلاق است که ادامه می یابد و تکامل می یابد. فیلم به خوبی از گنجاندن صحنه‌هایی که یادآور فیلم‌های کوتاه هستند در داستان بزرگ‌تر استفاده می‌کند، بدون اینکه آن‌ها را شبیه به صحنه‌های صحنه‌ای کند.

در نهایت، چیزی که فیلم را پایین می آورد این است که شاید نیم دهه خیلی زود اکران شد. در نگاهی به گذشته، Toy Story برای خیلی بیشتر از CGI پیشگام بود. از نظر مفهومی، قالب کارتون ها را شکست باید چه با نوشتن، طنز و مهمتر از همه کمبود آهنگ. T&J:TM از مدل قدیمی پیروی می کند و نشان می دهد. اگر این فیلم در سال 1997 اکران می شد، ما شاهد یک فیلم متفاوت بودیم. شاید از راه خوب، شاید در راه بد. من خوش بینانه امیدوارم که بهتر بود و از دانستن اینکه موفقیت دیزنی به دلیل عوامل منحصر به فرد تر بود و داستان اسباب بازی نشان داد که مسیر متفاوتی وجود دارد، بهتر می شد و سود می برد.

نتیجه گیری

من از این فیلم متنفر نیستم من هم دوستش ندارم، اما مشکل همین است. T&J:TM بین یک سنگ و یک مکان سخت گیر کرده است. او شجاعانه تلاش می‌کند تا شخصیت‌هایی را که هرگز بیش از 8 دقیقه روی پرده نرفته‌اند، ببرد و بیش از 90 دقیقه زنده بمانند. او یکی از قوانین اصلی شخصیت‌های گفته شده را نه از روی انتخاب، بلکه از روی ناچاری زیر پا می‌گذارد. خیلی زود بود که ریسک کنیم، اما در نهایت خیلی عمومی بود که نمی‌توانستیم متمایز شویم.

با انتشار فیلم جدیدی که اکشن زنده را با CGI به عنوان راهی برای دور زدن معضل دیالوگ ترکیب می کند، مقایسه این دو فیلم بحث خوبی را ایجاد می کند.