فردریک سولبرگ ، کارگردان دانمارکی ، انتقال چشمگیر از مستند به داستان در هانا کرهایجاد یک عملکرد اولین هنری که هم از نظر دامنه صمیمی است و هم رزونانس جهانی.
این فیلم به دنبال هیسون ، پناهنده جوان کره شمالی است که در مورد تضادهای گیج کننده زندگی در جنوب مذاکره می کند. آنچه به عنوان یک پرتره از ورود آغاز می شود ، از طریق ساختارهای جامد برنامه های ادغام دولت ، در مراقبه ظریف در مورد آزادی ، وابستگی و هزینه های عاطفی از سرگیری گسترش می یابد.
ریشه در سالهای تحقیق و شکل گیری با همکاری با فیلمنامه نویس و مترجم شارون چوی ، هانا کره این خط بین اصالت مستند و سینمای گفته شده را محو کرد. سولبرگ تربیت خود را در اروپا تقسیم شده و علاقه طولانی به تاریخ کره برای تعریف تاریخ نه به عنوان یک مثل ژئوپلیتیکی بلکه به عنوان یک سفر عمیق انسانی به خود جلب می کند. نتیجه فیلمی است که در برابر احساسات گرایی مقاومت می کند ، در عوض چشم انداز مهار و همهجانبه ای را برای جابجایی ، حافظه و امید نامشخص از یک آغاز جدید ارائه می دهد.
در بحث با آنارشی صفحه نمایش ، سولبرگ در مورد پرش غیر داستانی به درام فیلمنامه ، چالش های کارگردانی زبان و فرهنگ و روند همکاری که ایجاد کرده است فکر می کند هانا کره ممکن است
آنارشی صفحه: کار قبلی شما در یک مستند است. چه چیزی شما را به سمت داستان برای این پروژه جلب کرده است؟
فردریک سولبرگ: من فکر می کنم من همیشه یک رویکرد سینمایی زیبا برای ساخت فیلم داشته ام و بیشتر الهامات اصلی من فیلم های خارق العاده ای است. اما این واقعاً مربوط به تاریخ بود. من می خواستم یک فیلم زیر آب و صمیمی درباره آنچه احساس می شود کره شمالی در کره جنوبی زندگی می کند ، بسازم.
ما با یک رویکرد مستند شروع کردیم و به روشی که معمولاً برای غیر داستانی انجام می دادم ، تحقیق کردیم. اما با توسعه پروژه ، فهمیدم که می خواهم جنبه های شخصی این تحول را افزایش دهم. ادبیات خوب ابزارهای مناسبی را برای رونمایی از این پتانسیل ارائه داده است.
شما برای اولین بار علاقه خود را به کره شمالی که در جنوب زندگی می کنند برانگیخته اید؟
یک نسخه طولانی وجود دارد ، اما من سعی خواهم کرد که آن را کنترل کنم.
من در دهه 1980 در دانمارک بزرگ شدم ، هنگامی که اروپا به پرده آهن تقسیم شد. بیشترین تعطیلات خانوادگی من در کشورهای بلوک شرقی بود: آلمان شرقی ، چکسلواکی ، مجارستان ، یوگسلاوی. بنابراین از همان اوایل من تصور شدیدی از این تقسیم عجیب بین شرق و غرب داشتم و فکر می کنم این بذر از علاقه به سیاست و تاریخ کاشته شده است.
علاوه بر این ، 15 سال پیش برای اولین بار به کره رفتم. در روز اول من ، من با دو مرد کره ای در یک رستوران آشنا شدم که سعی در توضیح این بخش از کشور داشتند. این تأثیر زیادی بر من داشت. یکی از آنها گفتگوی ما را پایان داد و گفت: “همه ما می خواهیم هانا کره است.” هانا به معنای “یک” در کره ای است. این لحظه واقعاً در کنار من ماند و علاقه من به تاریخ و جامعه کره را عمیق تر کرد.
بعداً در مورد مرکز هانا یک ، که یک مرکز ادغام کره شمالی است که به کره جنوبی می رسد ، آموختم. من مجذوب شدم: چگونه به مردم کمک کنیم تا از شهروندان به دیکتاتوری منتقل شوند تا شخصیت های آزاد در جامعه مدرن شوند؟ این تحول واقعاً مرا فریب می دهد. من حتی یک مستند رادیویی را در مرکز هانا یک ساختم که در نهایت ایده فیلمی را که از لحظه ورود کره شمالی به جنوب وارد شد ، برانگیخت.
بنابراین شما شروع به تحقیق و ملاقات با افرادی کردید که تحت این تحول قرار گرفته اند؟
دقیقاً در آن زمان ، بیشتر کار رادیویی و تحقیقات عمومی بود. در سال 2019 ، من به سارا استاكمن ، تهیه كننده دانماركی مراجعه كردم و با هم با تهیه كننده کره ای Heejung OH همکاری كردیم. از همان ابتدا ، ما این شعار را داشتیم: برای ساختن فیلمی با “نمایش از بیرون اما دانش از درون”.
ما شروع به مصاحبه با کره شمالی کردیم و سعی کردیم ببینیم آیا یک داستان بالقوه وجود دارد یا خیر. سپس با Chio -in ملاقات کردیم که الهام بخش فیلم شد. او بسیار باز بود ، کل داستان خود را با ما به اشتراک گذاشت و در پایان گفت: “من می خواهم شما این داستان را بگویید زیرا شما کره ای نیستید.” این به ما هم وظیفه و هم دلگرمی برای حرکت به جلو را داد.
از آن زمان ، این بخشی از روند تحقیق بوده است. با گذشت سالها ، من زمان زیادی را با او در محله او در سئول و در شهر استانی که در آنجا تحصیل کرده بود ، گذراندم. اگرچه ما با کمک برنامه های ترجمه ، ما یک زبان را به اشتراک نمی گذاریم ، ما ارتباطی ایجاد کرده ایم و این ایده بی ارزش را در مورد چگونگی تجربه کره جنوبی به من داد.
وقتی به زبان صحبت نمی کنید ، بازیگران کره ای را چگونه کارگردانی می کنید؟
این قطعاً یک چالش است.
این فیلمنامه با همکاری شارون چوی نوشته شده است ، که نه تنها یک فیلمنامه نویس با استعداد بلکه یک مترجم است. او در طول بونگ جان هو کار کرد انگل تور مطبوعاتی و این یک پل اساسی بین تفکر خلاق و فرهنگی است. ما در سال 2022 شروع به کار با هم کردیم و پیش نویس ها را مبادله کردیم و او همچنین به عنوان مترجم من در مجموعه عمل کرد. او اهداف پشت هر صحنه را می دانست تا بتواند این موضوع را به بازیگران کره ای گزارش دهد.
فیلمنامه به زبان انگلیسی نوشته شده است ، پس از آن به کره ای ترجمه می شود. من با هر دو نسخه روی مجموعه کار کردم و گفتگوی کره ای نیز با حروف لاتین رونویسی شد ، بنابراین می توانم ریتم و ساختار خطوط را دنبال کنم. از این گذشته ، سینما بیشتر از گفتگو است. شما فقط می توانید با تماشای مانیتور ، زبان بدن ، ریتم ، احساسات چیزهای زیادی بگویید.
بعضی اوقات ما برای اطمینان از اینکه سایه های مناسب را گرفتیم ، کارهای اضافی نیز انجام می دادیم. شارون اجراها را توضیح می داد و سپس من بر اساس سهم او و شهود خودم تصمیم می گرفتم. بازیگر برجسته ما کیم مینا آزادانه انگلیسی صحبت کرد ، بنابراین ما می توانیم مستقیماً در مورد جزئیات ارتباط برقرار کنیم ، که بسیار کمک کرد.
همچنین چالش گویش کره شمالی وجود داشت. ما کارشناسان کره شمالی را برای تضمین صحت داشتیم.
و آیا خدمه بیشتر کره ای بودند یا دانمارکی؟
ترکیب این فیلم فقط با همکاری قوی و برابر بین تیم های دانمارکی و کره ای ساخته می شود. بدون این همکاری غیرممکن خواهد بود.
بنابراین در این مجموعه ، چگونه Dynamics خدمه را مدیریت کردید؟
در طول بخش بزرگتر شش سال توسعه ، ما یک تیم کوچک دانمارکی -Korean بودیم. اما وقتی نوبت به تیراندازی رسید ، همه چیز در کره وجود داشت. خدمه اکثراً کره ای بودند ، با چند استثنا: مکمل دانمارکی ما ، استفانی استفانی استیل آکسلگرد ، به علاوه یک دستیار دوربین دانمارکی ، تولید کننده خط و مهندس صدا از کنیا. زبان کار انگلیسی بود و در صورت لزوم ، شارون چوی یا تهیه کننده ما Heejung OH ترجمه خواهد کرد.
بازیگران چشمگیر هستند. چگونه توانستید چنین بازیگران شناخته شده ای را ارائه دهید؟
من هم تحت تأثیر قرار گرفتم تیم کره ای ما کار قابل توجهی در بازیگران و هدف قرار دادن من از طریق سینمای کره انجام داد.
من قبلاً دیده بودم پاینکو و او با عملکرد مینا کیم منفجر شد. ما به نتیجه رسیدیم ، انتظار نداشتیم که او بپذیرد ، اما او می خواست ملاقات کند. وقتی او فیلمنامه را خواند و به تاریخ اول ما رسید ، تقریباً جادویی بود. بلافاصله فهمیدیم که او در همان صفحه است. او عمیقاً با شخصیت ارتباط برقرار کرد و او را به روشی احیا کرد که در همان زمان طبیعی احساس می شد.
به همان اندازه مهم بود که سه گانه کیم مانند Haesun ، Joriung Kim به عنوان Siki و Sehin Ace Bomi مهم بود. آنها با هم تعادل کاملی را ایجاد کردند. رابطه آنها واقعاً فیلم را به ارمغان می آورد و فکر می کنم این یکی از عناصر اصلی است که باعث می شود داستان کار کند.
آیا قبل از عکسبرداری تمرین های خود را انجام داده اید؟
بله مینا کیم در حالی که شارون و من فیلمنامه را تمام کردیم به کپنهاگ آمدیم. ما یک سمینار بازیگری با او انجام دادیم ، تقریباً شخصیت را با هم مجسمه می کردیم. او این توانایی باورنکردنی را برای ایفای نقش دارد و واقعاً آن را به دست می آورد. صادقانه بگویم ، هیچ چیز برای انطباق وجود نداشت ، او از ابتدا در جای خود قرار گرفت.
بزرگترین تغییر برای شما هنگام حرکت از یک مستند به داستان چیست؟
سنگ اولین مستند من چهار نفر بود که در یک ون حرکت می کردند. ناگهان من یک خدمه کامل داشتم. در داستان ، آماده سازی همه چیز است ، شما فقط نمی توانید بدون تأثیرگذاری بر ده ها نفر ، دوره را بداهه نوازی کنید یا تغییر دهید. این یک ماشین بزرگ است.
تیراندازی در محل سئول در حال حاضر یک چالش است و انجام آن با یک مدیر دانمارکی با بودجه محدود ، وی را پیچیده تر کرد. اما خدمه کره ای ما باورنکردنی بودند و کارهای احتمالی را انجام می دادند که تقریباً غیرممکن به نظر می رسید. این فیلم واقعاً محصول کار تیمی است. شما فقط در صورت کمک به خودتان می توانید کاری مشابه انجام دهید و ما بیش از شش سال است که این کار را انجام داده ایم.
این فیلم حساسیت مستند را حفظ می کند ، اگرچه ساختگی است. این عمدی بود؟
کاملا از ابتدا ، من می خواستم مخاطب واقعاً احساس و ارتباط با تحول را داشته باشد. بهترین راه برای انجام این کار استفاده از یک مفهوم سینمایی قوی ریشه در اصالت بود.
در حال حاضر مطالب حسی بسیاری برای کره شمالی وجود دارد ، YouTube پر از آن است. اما برای ساختن یک پرتره عمیق و صمیمی از کسی که دیکتاتوری را ترک می کند و به یک فرد آزاد تبدیل می شود ، داستان به ما ابزارهایی داد. هیزون بیشترین تلفات را در پیگیری آزادی و خوشبختی انجام می دهد. اما آیا ارزشش را دارد؟ آیا او هرگز احساس راحتی خواهد کرد؟ این سؤالاتی است که می خواستم کشف کنم.
یک انتخاب که برجسته بود این بود که چگونه شما فقط در گذشته شخصیت اصلی چین بدون نشان دادن مستقیم آن اشاره کردید. چرا این را به تخیل واگذار کردید؟
برای من ، ایجاد فیلم مربوط به دادن همه پاسخ ها نیست. این گفتگوی بین کار و مخاطبان ، بین شخصی و سیاسی است. من داستان ظریف داستان ها را دوست دارم و قطعاتی را برای بینندگان در کنار هم قرار می دهد. به همین دلیل مواردی وجود دارد که ما فقط کاشت می کنیم ، نه صریح. احساس کردم درست است که از این طریق این کار را انجام دهم.
